現(xiàn)代人“提筆忘字”現(xiàn)象頻發(fā)，根源在于電子設備普及使人們書寫機會銳減，鍵盤輸入逐漸取代手寫。這一現(xiàn)象背后潛藏著深層文化危機：漢字作為中華文化的重要載體，其書寫不僅是交流工具，更蘊含著文化傳承、審美情趣與民族認同。提筆忘字致使人們對漢字形態(tài)、結(jié)構(gòu)、意蘊的感知逐漸模糊，削弱了文化記憶的傳承紐帶，長此以往，可能造成文化基因的斷層與民族認同感的弱化，亟待引起重視并加以扭轉(zhuǎn)。今天我們有幸邀請到咱們國內(nèi)知名文物鑒定專家盛昶硯老師一起來探討這個話題。
盛昶硯，文物鑒定評估師導師，文物鑒定評估師考評員、北大資源學院文物標本博物館特邀研究員、全國工商聯(lián)民間文物藝術(shù)品商會常務理事兼業(yè)態(tài)建設專業(yè)委員會常務副會長、全聯(lián)民間文物藝術(shù)品商會鑒定工作站主任、中國中外名人研究會學術(shù)委員會顧問、中華文化促進會文物傳承工作委員會顧問。國家團體標準《文物藝術(shù)品鑒定單位基本要求規(guī)范》與《文物藝術(shù)品鑒定評估規(guī)范》起草發(fā)起人。
主持人：盛老師，您好！
盛昶硯：主持人好，大家好！
主持人：非常感謝您能接受我們的專訪。作為書法大家，您如何看待當下“提筆忘字”現(xiàn)象背后的文化危機？這種現(xiàn)象對書法傳承意味著什么？
盛老師：“提筆忘字”不僅是書寫技能的喪失，更是文化感知力的退化——它標志著我們與漢字的情感聯(lián)結(jié)正在被數(shù)字技術(shù)解構(gòu)。我在故宮《石渠寶笈》特展現(xiàn)場做過觀察：90%的觀眾在《伯遠帖》前停留不足30秒，卻愿意花10分鐘拍攝展柜玻璃；當講解員提到“這是王珣寫給堂弟的信”時，觀眾的第一反應是“拍照發(fā)朋友圈”，而非思考“為什么古人用毛筆寫信會留下‘墨滲紙背’的痕跡”。這種“消費符號”而非“理解文化”的參觀方式，正是“提筆忘字”現(xiàn)象在文化消費領域的延伸。
從認知心理學角度看，漢字是“形、音、義”的三維符號，而鍵盤輸入將其簡化為“音、義”的二維關系。長期依賴拼音輸入會導致大腦對漢字“形”的記憶弱化——這就是為什么許多人能說出“尷尬”的拼音（gān gà），卻寫不對字形（常誤寫為“九菜”）。更危險的是，這種弱化會逐漸侵蝕我們對漢字美感的感知：當“永”字的八種筆畫（側(cè)、勒、弩、趯、策、掠、啄、磔）被簡化為鍵盤上的幾個字母，我們便失去了通過臨摹感受“永字八法”中“點如高山墜石，橫如千里陣云”的機會，最終導致書法審美能力的退化。
我常對學生說：“臨帖不僅是模仿筆畫，更是用身體記憶感受古人運筆時的呼吸節(jié)奏。”例如，臨摹顏真卿《多寶塔碑》時，要體會他提筆時的力度（從輕到重）、轉(zhuǎn)折時的角度（方圓兼?zhèn)洌?、收筆時的方向（或回鋒或出鋒）；這種“身體記憶”會轉(zhuǎn)化為對漢字結(jié)構(gòu)的深層理解——為什么“家”字的寶蓋頭要寫寬（象征屋頂覆蓋），為什么“愛”字中間要有“心”（強調(diào)情感核心）。而鍵盤輸入完全剝離了這種身體參與，導致我們對漢字的理解停留在“符號”層面，而非“文化載體”層面。
主持人：您如何看待當前書法文物市場“重名家輕民間”的現(xiàn)象？這種現(xiàn)象對文化傳承有何影響？
盛老師：這是當前書法文物市場最亟待糾正的認知偏差。我常說：“名家書法是‘高峰’，民間書法是‘基座’；沒有基座的支撐，高峰終將崩塌。”
從藝術(shù)價值看，民間書法往往蘊含更純粹的“實用美學”。例如，我在西安碑林見過一組清代賬房先生的算盤書法——他們用毛筆在算珠上記錄數(shù)字，既要保證計算準確，又要追求書寫美觀，這種“在約束中求自由”的創(chuàng)作狀態(tài)，催生了獨特的“算珠體”書法：筆畫圓潤如算珠，結(jié)構(gòu)緊湊如賬目，充滿民間智慧。2022年嘉德秋拍，一件明代藥鋪記賬簿以287萬元成交，正是市場對民間書法價值重新認知的體現(xiàn)。
從歷史價值看，民間書法是“活的歷史”。敦煌藏經(jīng)洞出土的《唐人寫經(jīng)》中，90%的書寫者是民間書手，他們的字跡或稚拙或老辣，但無一不反映唐代社會的真實面貌：某件《金剛經(jīng)》卷尾有書手自注“歲在壬申，于沙州敦煌縣懸泉置寫畢”，直接證明了唐代驛站系統(tǒng)的存在；另一件《妙法蓮華經(jīng)》中，書手因墨色不足，用清水稀釋后繼續(xù)書寫，導致部分文字模糊，這種“不完美”恰恰成為研究唐代造紙與用墨技術(shù)的珍貴資料。
然而，當前市場對民間書法的忽視導致兩大問題：一是大量民間書法文物被低估甚至遺棄（如農(nóng)村老宅中的祖?zhèn)髻~本、地契被當作廢紙?zhí)幚恚?；二是偽作泛濫（不法分子利用民間書法“無名性”的特點，批量偽造“清代商人信札”“民國學生作業(yè)”等贗品）。要改變這一現(xiàn)狀，需從三方面發(fā)力：一是加強民間書法文物的普查與登記（我們正在推動“中國民間書法文物數(shù)據(jù)庫”建設）；二是提升公眾認知（通過展覽、出版、短視頻等形式普及民間書法價值）；三是完善市場評估體系（建立“民間書法分級標準”，從藝術(shù)性、歷史性、稀缺性等維度科學定價）。
主持人：在您接觸的書法文物中，哪件給您帶來最深刻的啟示？這種啟示如何影響您的學術(shù)研究或創(chuàng)作實踐？
盛老師：2018年，西安碑林藏《大秦景教流行中國碑》拓本的鑒定工作。這件碑刻立于唐建中二年（781年），用漢字記錄了基督教聶斯脫利派傳入中國的歷史，其書法融合了隸書的莊重與波斯文的裝飾性：碑額“大秦景教流行中國碑”九字采用隸書，但橫畫末端上翹，類似波斯文中的“鳥形尾”；碑文正文則以楷書為主，但部分筆畫（如“人”字的捺畫）故意拉長，形成類似波斯地毯花紋的裝飾效果。
這件文物徹底顛覆了我對書法“純正性”的認知。過去，我總認為書法應堅守“筆法、字法、章法”的傳統(tǒng)范式，但《景教碑》證明：中華書法從誕生之初就具有強大的包容力——它既能吸收外來文化的養(yǎng)分（如佛教造像對魏碑的影響），也能通過“再創(chuàng)造”反哺其他文明（如日本遣唐使將中國書法帶回日本，催生了“和樣書道”）。
這種啟示直接影響了后來的學術(shù)研究與創(chuàng)作實踐。在學術(shù)上，我提出“書法文化生態(tài)學”理論，強調(diào)書法不是孤立的藝術(shù)形式，而是與宗教、貿(mào)易、科技、社會心理等因素相互作用的生態(tài)系統(tǒng)。例如，我們在研究敦煌寫經(jīng)時發(fā)現(xiàn)，唐代書手普遍使用“硬黃紙”（一種涂有黃蘗汁的透明紙），這種材料不僅防蛀，還能通過“臨摹透寫”提高抄寫效率——這直接反映了唐代造紙技術(shù)與書法傳播的互動關系。
主持人：在鑒定書法文物時，您最關注哪些核心要素？
盛老師：鑒定書法文物，從氣韻、材料、文獻三個維度綜合判斷。
第一眼：觀氣韻。書法是“心畫”，氣韻是作者精神狀態(tài)的直接投射。以王羲之《蘭亭序》為例，其“之”字21種變化絕非刻意設計，而是酒后即興的自然流露——從“暮春之初”的舒展，到“后之視今”的凝重，再到“亦足以暢敘幽情”的灑脫，氣韻隨情感起伏而變化，這種“不可復制性”是鑒定真跡的關鍵。2018年，某拍賣行征集到一件號稱“北宋米芾《蜀素帖》摹本”，我通過高清掃描發(fā)現(xiàn)，其“刷字”筆法雖形似，但缺乏米芾“八面出鋒”的凌厲感，更關鍵的是，通篇氣韻過于均勻，缺乏原作中“狂而不亂”的節(jié)奏變化，最終判定為清代高手摹本。
第二眼：察材料。書法文物的材料（紙張、墨色、裝裱）是斷代的重要依據(jù)。明代董其昌常用“綿料紙”，其纖維短而柔軟，墨色滲透后形成“毛而不燥”的質(zhì)感；清代劉墉則偏愛“皮料紙”，纖維長且堅韌，墨色層次更豐富。我曾鑒定一件乾隆御筆《三希堂記》立軸，通過顯微鏡觀察發(fā)現(xiàn)，其墨色中含有“松煙+珍珠粉”的特殊配方（乾隆御墨的典型特征），且紙張纖維中混有“金粟箋”的標志性云龍紋，最終確認為清宮原藏。反之，某件號稱“宋代黃庭堅《松風閣詩》”的作品，雖書法風格近似，但紙張經(jīng)碳14檢測為清代產(chǎn)物，墨色也缺乏宋代“油煙墨”的溫潤感，顯然是后人偽作。
第三眼：考文獻。書法文物必須與歷史文獻相互印證。2019年，某藏家出示一件“明代文徵明《真賞齋圖》題跋”，通過對比文徵明年譜發(fā)現(xiàn)，題跋中提及的“嘉靖二十八年（1549年）與友人賞畫”與史實矛盾——文徵明該年正在蘇州為知府作畫，無暇赴南京。進一步查證發(fā)現(xiàn)，題跋中的“友人”姓名出自清代《吳門畫史》，明代文獻中并無記載，最終判定為清代畫家借文徵明之名創(chuàng)作的贗品。這種“文獻交叉驗證法”能有效避免“以書論書”的片面性。
主持人：作為文物鑒定專家，您認為書法類文物在中華文明體系中占據(jù)怎樣的地位？其獨特價值體現(xiàn)在哪些方面？
盛老師：書法文物是中華文明最鮮活的“基因庫”，它承載的不僅是文字信息，更是特定時代的文化密碼、審美取向與精神氣質(zhì)。以故宮博物院藏《石渠寶笈》為例，其中收錄的書法作品跨越千年，從東晉王羲之《快雪時晴帖》的飄逸灑脫，到唐代顏真卿《祭侄文稿》的悲憤激昂，再到宋代蘇軾《寒食帖》的蒼涼沉郁，每一件都是時代精神的具象化表達。書法文物的獨特性在于，它既是“實用藝術(shù)”（如公文、信札、碑刻），又是“純粹藝術(shù)”（如手卷、冊頁、立軸），這種雙重屬性使其成為中華文明傳承中最具韌性的載體。
我曾系統(tǒng)深入了解了山西博物院藏北宋《妙法蓮華經(jīng)》寫本的鑒定工作。這件文物表面看是佛教經(jīng)典，但卷首的供養(yǎng)人題記卻記錄了北宋商人的貿(mào)易網(wǎng)絡與民間信仰——某位商人出資抄寫經(jīng)書，祈求“商路平安”，題記中不僅列出了參與捐贈的商號名稱，還詳細描述了當時絲綢之路上駝隊運輸?shù)膱鼍啊＿@種“以書載史”的功能，是青銅器、陶瓷等文物難以替代的。更值得注意的是，書法文物的創(chuàng)作主體極為廣泛，上至帝王將相（如乾隆御筆），下至平民書手（如敦煌寫經(jīng)生），這種“全民參與”的特性使其成為研究社會史、生活史的珍貴資料。
比如展出的一件清代藥鋪記賬簿。賬本用毛筆記錄藥材名稱、價格與交易時間，字跡工整卻充滿生活氣息：某頁邊緣有藥鋪伙計隨手畫的草藥簡筆畫，另一頁則因長期翻閱導致墨色暈染，形成獨特的“時間痕跡”。這類文物讓我深刻認識到：書法文物的價值不在于作者名氣，而在于其承載的“文化信息密度”。正如啟功先生所言：“書法是文化人的‘心電圖’，每一筆都跳動著時代的脈搏。”
主持人：作為國家文物鑒定標準起草人，您認為當前書法文物鑒定面臨哪些挑戰(zhàn)？
盛老師：當下書法文物鑒定領域面臨的最大挑戰(zhàn)，無疑是科技造假呈現(xiàn)出產(chǎn)業(yè)化態(tài)勢。如今造假者手段愈發(fā)高明，科技手段的介入讓假文物制作得極為逼真，給鑒定工作帶來了極大阻礙。就拿去年我們截獲的一批假董其昌書法來說，造假者先利用AI技術(shù)進行生成，AI能夠依據(jù)大量數(shù)據(jù)模擬出董其昌書法的風格特征。之后又進行手工修飾，讓作品在細節(jié)上更加完美。在用墨方面，他們獲取了博物館對董其昌真跡高清掃描后的用墨數(shù)據(jù)，使得假作品的墨色與真跡極為相似。紙張做舊更是采用了納米級氧化技術(shù)，這種技術(shù)能精準控制紙張老化的程度和效果，讓紙張看起來歷經(jīng)了漫長的歲月。甚至在進行碳14測年時，結(jié)果都難以辨別出這批作品是贗品。
面對如此嚴峻的形勢，首先是考據(jù)作者生平軌跡，了解作者在不同時期的生活經(jīng)歷、創(chuàng)作風格的變化等，因為這些因素都會在作品中有所體現(xiàn)。比如，一位書法家在仕途順遂時和遭遇挫折時的作品風格可能會有明顯差異。其次是分析作品文化語境，將作品放在當時的歷史文化背景中去考量，包括當時的政治、經(jīng)濟、文化潮流等。例如，不同朝代的書法風格會受到當時社會審美觀念的影響。
最后是驗證材料工藝邏輯，對作品所使用的材料和制作工藝進行深入研究，判斷其是否符合當時的實際情況。以鑒定懷素《自敘帖》為例，就要結(jié)合唐代僧人的用紙習慣，了解當時紙張的產(chǎn)地、材質(zhì)、制作工藝等，同時分析狂草藝術(shù)在唐代的發(fā)展脈絡，從多個角度進行綜合判斷，才能準確鑒定作品的真?zhèn)巍?/p>
主持人：您對年輕鑒定人才培養(yǎng)有何建議？
盛老師：在年輕鑒定人才培養(yǎng)方面，學員要深入學習各種書法字體的書寫技巧，臨摹古代名家的經(jīng)典作品，掌握不同風格書法的特點和韻味。通過大量的實踐練習，提高自己的書法創(chuàng)作水平，培養(yǎng)對書法藝術(shù)的感知能力。
再則系統(tǒng)學習文物鑒定知識，包括文物鑒定的理論方法、歷史背景、相關法律法規(guī)等。通過這種先創(chuàng)作后鑒定的學習模式，能讓學員更好地理解書法作品的藝術(shù)內(nèi)涵和創(chuàng)作過程，從而在鑒定時更加準確和深入。
去年有個學生就是很好的例子，他在臨帖三年后突然問我：“為什么《祭侄文稿》里‘父’字的橫畫會突然變粗？”這個問題看似簡單，卻反映出他對作品細節(jié)的關注和思考。這個觀察促使他深入研究唐代毛筆制作工藝，了解當時毛筆的材質(zhì)、形狀、彈性等特點，以及這些特點對書法運筆的影響。最終，他完成了優(yōu)秀論文《從運筆痕跡看安史之亂時期筆料變遷》。這說明創(chuàng)作與鑒定之間存在著良性互動的關系，只有讓學員在創(chuàng)作中積累經(jīng)驗、培養(yǎng)藝術(shù)感覺，再結(jié)合鑒定知識的學習，才能培養(yǎng)出真正優(yōu)秀的書法文物鑒定大師，這才是培養(yǎng)人才的正確路徑。
主持人：作為中華文化促進會文物傳承與工作委員會顧問，您如何推動書法文化的國際傳播？
盛老師：為了推動書法文化的國際傳播，我們國家正在計劃實施“漢字絲路計劃”。首先，在敦煌建立書法文物國際研究中心，敦煌作為古代絲綢之路的重要節(jié)點，具有深厚的歷史文化底蘊和豐富的書法文物資源。在這里建立研究中心，能夠匯聚國內(nèi)外優(yōu)秀的書法研究人才，開展書法文物的研究、保護和交流工作。同時，邀請沿線國家藝術(shù)家用本國文字書寫漢字，再由中國書法家進行再創(chuàng)作。這種創(chuàng)作方式打破了文化和語言的障礙，讓不同國家的藝術(shù)家能夠參與到書法文化的創(chuàng)作中來。比如用阿拉伯書法寫“茶”字，阿拉伯書法具有獨特的線條美和裝飾性，與漢字“茶”的內(nèi)涵相結(jié)合，創(chuàng)造出了一種全新的藝術(shù)形式。用拉丁字母重構(gòu)“道”字，拉丁字母的簡潔明快與“道”字的深邃哲理相融合，展現(xiàn)出不同的文化魅力。
主持人：您如何看待書法藝術(shù)在當代國際藝術(shù)市場中的定位？
盛老師：書法是中華文化最具辨識度的視覺符號，它承載著中華民族悠久的歷史和燦爛的文化，具有獨特的藝術(shù)魅力。然而，目前國際上對書法藝術(shù)的認知仍停留在“東方裝飾藝術(shù)”層面，沒有充分認識到其深厚的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值。
要強調(diào)的是，藝術(shù)市場只是傳播書法文化的一種手段，它能夠為書法文化的傳播提供一定的資金支持和平臺，但絕不能成為文化價值的評判標準。書法文化的價值應該體現(xiàn)在其藝術(shù)成就、歷史文化內(nèi)涵和對人類精神文明的貢獻等方面，而不是僅僅取決于市場價格的高低。
主持人：您對未來書法教育有何愿景？
盛老師：對于未來書法教育，首先，希望每個中國家庭擁有“書法三件套”，即好毛筆、宣紙和《說文解字》。好毛筆是書寫書法的基礎工具，其質(zhì)量直接影響書寫效果；宣紙具有吸水性強、潤墨性好等特點，能夠展現(xiàn)出書法作品的獨特韻味；《說文解字》是我國第一部系統(tǒng)地分析漢字字形和考究字源的字書，通過學習《說文解字》，能夠讓人們更好地理解漢字的內(nèi)涵和演變，提高對書法文化的認識。
其次，每個社區(qū)配備書法文物巡展箱，巡展箱內(nèi)可以展示一些書法文物的復制品、圖片、介紹資料等，讓社區(qū)居民能夠近距離接觸和了解書法文化，營造良好的社區(qū)文化氛圍。
最后，每個中小學建立書法文物數(shù)字實驗室，利用現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)，如虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實等，讓學生更加直觀地感受書法文物的魅力和歷史價值。通過模擬書法創(chuàng)作過程、展示書法文物的發(fā)展歷程等方式，激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)造力。更長遠的目標，是讓書法成為中外文明對話的“通用語”。就像古希臘雕塑代表西方美學，以其精湛的技藝和獨特的藝術(shù)風格展現(xiàn)了西方文化的魅力，中國書法有著悠久的歷史和豐富的內(nèi)涵，應該成為東方美學的核心符號，在中外文明對話中發(fā)揮重要作用，促進不同文化之間的交流和理解。
主持人：再次感謝盛老師的精彩分享！今天的訪談就到這里，我們下期再見！
盛昶硯：再見！
申請創(chuàng)業(yè)報道，分享創(chuàng)業(yè)好點子。點擊此處，共同探討創(chuàng)業(yè)新機遇！
